近日，演员任素汐以《我和我的祖国》荣获第18届中国电影华表奖优秀女演员奖和以《我在他乡挺好的》提名第28届上海电视节白玉兰奖最佳女配角奖，成为“双喜临门”的幸运女孩。任素汐出道多年，演技素有口碑，但她并非黄金主演，而是一路拼搏，不断磨练表演实力，凭借真实的演技打动观众和业界。本文将探讨她表演之路上的一些思考和感受。
自问清醒，不以奖项为重
任素汐在拿下华表奖后发表感言时，称这个奖对她职业生涯的莫大鼓励，同时也明确表示以后会用更好的作品回报这个奖项。这种态度得到了很多人的认同和喝彩。作为一名优秀的演员，她清醒自知，不以奖项为重，而是将更多的精力放在对表演的思考和实践中。
她曾说过：“我每次都尽量想把要演的这个人物，要表达的东西结结实实立在那”，这句话透露出她在演戏中的态度和追求。她在剧本围读会中反复斟酌每一个台词，揣摩、体验人物，她相信真实的情感和情境可以让演员的表演更加自然、真实和自由。
无论是在电影还是电视剧中，她都以真实、内敛的表演风格展现角色的细腻情感。她的表演让人感受到人物的触碰和情感的碰撞，使观众与角色产生共鸣，这正是她所追求的表演效果。
不断挑战固化的表演模式
除了在电影和电视剧中表现出色，任素汐还在话剧舞台上有着很高的水准。她的表演特点是突出张扬肢体和语言表演的优势，将表演力度和情感把握极致深入。
然而，对于以前的一些表演和角色，她也表示自己有一些固化的表演模式。为了摆脱这种状态，她在选择角色时也尝试突破自己的舒适区，例如在电视剧《寻汉计》中饰演讨好型人格的角色等，她希望通过更多的尝试和挑战，向更高的表演标准靠近。
真实的表演和思考
在表演中，真实是她追求的核心。此外，她还注重角色的思考和塑造。她认为，角色的思考不应该只停留在对台词的理解和演员的个人感悟上，而是应该向更深入的思考和细致的塑造倾斜。
她曾说过：“如果我的人物能做到在情境当中这么自如，这就是我追求的表演理念。”这种理念是基于她对艺术和人物深入思考的结果，可见在表演中她始终保持着对艺术的原则性和对自我的严格要求。
总而言之，任素汐的表演之路实践了对真实、思考和深入探究的坚守，她从不追求表演的短暂成功，而是用实践和思考不断探索更深层次的演艺之路。她的演技之所以深受观众和业界好评，正是基于她对真实的坚持，对人物和情境的深入探究和对表演技巧的不断提炼和摸索。
